Resumen_ Podría también titularse, El paseo más lento. Seguida del público, como el Flautista de Hamelin, consiste en caminar por una ciudad en una especie de visita guiada por calles que jamás se citarían en una guía turística. Nombrando (tarareando) un cierto número de detalles y evidencias en los que no solemos reparar cuando caminamos con cierta prisa. Demorarse en la observación marca el paso del caminar.

Amaia Urra opera con los desplazamientos del lenguaje y su práctica se concreta a través de acciones en vivo, grabaciones sonoras y formalizaciones gráficas. Una práctica que se presenta a sí misma como deliberadamente ligera y esquiva.

En muchos de sus trabajos explora la capacidad del lenguaje para determinar la realidad, interesándose por lo que sucede en los márgenes, ya sean temporalidades no productivas o palabras en desuso. La escritura, la repetición, la elaboración de listados o la búsqueda y comparación entre distintas definiciones oficiales y consensuadas por diccionarios o enciclopedias nutren un recorrido en el que la escritura, la lectura y la acción van unidas al canto, al paseo y a otras derivas, presentando situaciones que revelan, desde una actitud poética, lo que no se ve, no se oye o no se tiene en cuenta.

Todas sus acciones tienen en común una utilización sintética del lenguaje, sea hablado, cantado, leído o tarareado. En unas, como en Una vuelta-ta (2013-2016), Calles (2012-2014) o Ahora (2015-2016), se improvisa a partir de unas reglas de juego muy concretas, de variaciones mínimas que operan dentro de unos límites definidos con antelación. En otras, las llamadas por la artista “derivas de sinónimos”, el texto funciona como una partitura escrita de antemano, en las que listas de verbos como “desaparecer, aparecer, renunciar, inaugurar, caminar, pasear, tararear…” conducen a acciones literales marcadas por el significado de las palabras en el diccionario oficial del momento, pero a la vez desembocan en acciones inesperadas, improvisadas a la fuerza en el lugar.

Amaia Urra, Donosti 1974. Licenciada en 1998 por la UPV-EHU en la especialidad de Escultura. En 2002 presenta su primera performance producida por Arteleku en el marco del programa Mugatxoan. Entre 1999 y 2009 vive entre París, Bruselas, Madrid y Berlín, donde trabaja y colabora con diferentes coreógrafos como: Jérôme Bel, Xavier Le Roy, Ion Munduate, María y Cuqui Jerez, Cristina Blanco, entre otros. Desde 2010 vive y trabaja en Donostia-San Sebastián. Sus piezas se han presentado y expuesto en espacios, encuentros y festivales como Art nomade, (Quebec), Axeneo7 & SAW Gallery ,(Gatineau-Otawa), festival In-presentable de La Casa Encendida (Madrid), Bulegoa z/b (Bilbao), programa de actividades del Museo Reina Sofía (Madrid), Zarata Fest (Bilbao), Picnic Sessions CA2M, (Móstoles), Héctor Escandón (México DF), 45 Salón Nacional de Artistas de Bogotá, y El sauce ve de cabeza la imagen de la garza TEA (Tenerife) o komunikazio-inkomunikazio, Tabakalera (San-Sebatián) entre otros.

En 2017 co-dirigió el espacio de visibilización de prácticas artísticas Alkolea Beach junto con Sandra Cuesta y Larraitz Torres.

https://vimeo.com/270146293

https://vimeo.com/98043762?embedded=true&source=vimeo_logo&owner=3577771

https://www.museoreinasofia.es/actividades/amaia-urra

https://www.sistemaeragilea.eus/es/book/2362

https://www.tabakalera.eus/es/quienes-somos/creado-en-tabakalera/arbusto-ardiente/