Daniel López del Rincón

Título_   El tridente bioartístico

Resumen_  En la era biotecnológica entra en crisis el concepto mismo de Naturaleza. La Naturaleza ya no es lo que era. La pregunta por la función de las prácticas artísticas en contextos de crisis es recurrente, y el bioarte no es una excepción. ¿Podemos esperar del bioarte algo más que un diagnóstico de este contexto? ¿Qué tipo de prácticas acoge el bioarte, y de qué manera se relaciona con los agentes implicados en el mundo biotecnológico? La historia del bioarte es mucho más antigua que la aparición de su nombre, a principios del siglo XXI. Ya desde sus orígenes, en la década de los veinte del siglo XX, se empezó a concebir la modificación genética con fines estéticos, siendo progresiva pero intermitentemente integrada en el mundo artístico. Desde entonces, y muy especialmente a partir de la década de los noventa, un nutrido grupo de artistas trabajan en el fértil terreno de las relaciones entre arte, bilogía y tecnología, articulando un verdadero tridente bioartístico, cuyas tres tendencias (biotemática, biomedial y bioactivista) presentan estrategias muy distintas para afrontar la realidad biotecnológica. El objeto de esta conferencia es el análisis de estas tres puntas, situándolas en el tiempo y recurriendo a prácticas artísticas representativas que nos permitan valorar si, efectivamente, es posible esperar del bioarte algo más que un comentario de la realidad, escrito a sus márgenes, o si, por el contrario, es posible que el tridente penetre las carnes mismas de la biotecnología.

 

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   BIO_                                                                                                                                          

Como miembro del grupo AASD (Arte, Arquitectura y Sociedad Digital) su investigación se centra en el estudio de las relaciones entre arte, biología y tecnología, en sus múltiples dimensiones: desde el análisis de los renovados diálogos entre arte y naturaleza, a la exploración de puentes entre el arte tecnocientífico y el arte contemporáneo canónico, pasando por las nuevas corporalidades surgidas al calor de los desarrollos tecnocientíficos y el estudio de los diálogos interdisciplinares en las prácticas artísticas contemporáneas. Ha comisariado la exposición Postnaturaleza (Etopia, 2017-2018) dentro de la Red Europea de Arte Digital y Ciencia y con el apoyo de Europa Creativa. Entre sus publicaciones en este ámbito pueden destacarse el libro Bioarte. Arte y vida en la era de la biotecnología (Akal, 2015), la edición de Naturalezas mutantes. Del Bosco al bioarte (Sans Soleil, 2017) y Arte, Naturaleza y política en la creación contemporánea (Edicions UB, 2017, coeditor junto con Laia Manonelles). Ha publicado también múltiples artículos científicos en revistas indexadas, tales como “Rematerialized Tendencies in Media Art. From Silicon to Carbon-based Art” (2013), “Historiando el bioarte o los retos metodológicos de la historia del arte (de los nuevos medios)” (2013, en coautoría con Lourdes Cirlot), “Bioart, an artistic methodology for exploring black boxes”, “Bioarte y entorno. De la artificialización de la naturaleza al artivismo biotecnológico” (2013), “Arte, biología y tecnología. Relaciones interdisciplinares en el laboratorio científico” (2015) o “La biología molecular en la trayectoria artística de Salvador Dalí” (2016). Es revisor de las revistas Artnodes y Arte, Individuo y Sociedad. Ha publicado también libros y artículos de otros temas, como por ejemplo Arte en Guerra. Barcelona, capital de arte de vanguardia (Siníndice, 2018, ed.), “Oráculo biotecnológico. Los modos futuros del bioarte” (2018), “Plagas. Monstruos en gerundio” (2018), “Decir lo indecible. Arte, muerte y comunicación” (2015), “Reinvenciones contemporáneas del Bosco: Civilization (2008), de Marco Brambilla” (2016) o “Antoni Muntadas: On translation Miedo /Jauf & On translation: Fear/Miedo” (2010).

Ha participado en numerosos congresos de carácter internacional, además de haber sido miembro del comité organizador de diversos de ellos en la ciudad de Barcelona, tales como AMIC2014-Art Matters International Conference (2014), Art & Speculative Futures (2016) y Challenging Corporealities (2017). Asimismo ha organizado diversos workshops y jornadas, entre los cuales cabe citar Científicos y humanisíticas. Contaminaciones creativas para divulgar la ciencia (UPF, Campus Gutenberg, 2012), las Jornadas Internacionales Innovaciones artísticas y nuevos medios: conservación, redes y tecnociencia (UB, 2012), Live biology. Biología en vivo y en directo (UB, 2012) o Arte y Naturaleza en el siglo XXI: Bioarte y más allá (UB-MACBA, 2016).

Ha coordinado e impartido conferencias en diversos cursos de extensión universitaria de la UB, tales como “Marcel Duchamp. Cien años de ready-made” (2013), “Muerte y transfiguración en el mundo artístico contemporáneo” (2015), “Mujeres artistas en el siglo XX: de las vanguardias al arte contemporáneo (2015), “Arte y naturaleza. De la Edad Media a la contemporaneidad” (2016), “El arte como herramienta de transformación social” (2016), “Grandes maestros: Velázquez, Goya, Picasso” (2016), “Museos, fundaciones y centros de arte” (2016), “Barcelona 2017. Arte en guerra” (2017) o “Cuerpos en disección. Arte entre la vida y la muerte”.

   

 

 

Fotos de la conferencia en CENDEAC

 

 

 

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