Logotipo Cendeac

Lucía Jalón

IX Curso de introducción al arte contemporáneo

INTERIORES

8 de mayo de 2019  / 20h / Cendeac / Espacio 0 

Entrada libre y gratuita hasta completar aforo

Lucía Jalón Oyarzun es arquitecta e investigadora. Desde 2017 es co-directora académica de la Escuela SUR de Artes y Profesiones Artísticas en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Estudió en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid, donde defendió también su tesis doctoral “Excepción y cuerpo rebelde: lo político como generador de una arquitectónica menor”. En relación a esta investigación que ligaba lo político y lo arquitectónico en base al cuerpo, comisarió en 2018 junto a David Sánchez Usanos la exposición “El Gran Río. Resistencia, rebeldía, rebelión, revolución” en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. 

Actualmente, continúa su investigación sobre las posibilidades abiertas por una arquitectónica menor desde cuestiones de migración y clandestinidad, el mapa como instrumento de (des)orientación y el efecto del anestesiado tecnológico sobre el cuerpo contemporáneo. Su trabajo ha sido publicado en numerosas publicaciones, nacionales e internacionales, e imparte clases en el Máster en Comunicación Arquitectónica de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid.  

www.manufacturadecentauros.com  

Publicaciones: https://upm-es.academia.edu/LuciaJalonOyarzun

 

CONFERENCIA   

Más entrevistas y conferencias en nuestro  CANAL YouTube

Título_ Cuerpos anestesiados y estéticas de lo clandestino en el interior totalizante del capitalismo contemporáneo.

Resumen_ El ser humano es pura exterioridad. Nuestra condición natural es la exposición pues, tal y como escribía el filósofo holandés Spinoza, “es imposible que el ser humano no sea una parte de la naturaleza”. No podemos protegernos en el aislamiento y el encierro. Siempre somos en nuestros encuentros, de donde se sigue que siempre estamos sujetos, necesariamente, a los afectos.

Precisamente por esto, una estrategia básica del poder ha sido la construcción de formas de interioridad que nos separan de nuestros afectos y anestesian nuestra sensibilidad, alejando nuestro cuerpo del ruido y la fricción de lo extraño y lo exterior. Las formas de dominio por interiorización características del proyecto biopolítico moderno, que desde el “alma” al “sujeto” han resultado determinantes en el ejercicio del control de la sociedad, han experimentado en las dos últimas décadas una transformación radical. Mediante infinitos sensores y cámaras incorporados a nuestros cuerpos, ropas, objetos, viviendas y ciudades, el capitalismo de la vigilancia ha erradicado el exterior en favor de un interior que todo lo devora, dejando poco a poco sin margen a lo desconocido o lo inesperado.

Frente a esta presión pervasiva de las nuevas dinámicas de vigilancia y extracción de nuestra experiencia, quizá el refugio resida en la reivindicación de un afuera, es decir, en aprender a descubrir, construir y habitar puntos ciegos. Esta idea de una estética de lo clandestino nos permite disociar el vínculo tradicional entre arte y visibilidad: alejarnos de una preocupación por el aparecer para adentrarnos en la construcción de las ecologías y equilibrios inestables propias de lo imperceptible.

Con esta conferencia, intentaremos mostrar las claves de esta erradicación del exterior y lo extraño en favor de un interior infinito. Lo haremos observando el conflicto entre el anestesiado de nuestra experiencia sensible y la rebelión de unos cuerpos que no se resignan a la impotencia. Para ello emplearemos ejemplos y referentes provenientes tanto de la filosofía como de las artes, desde la literatura a la arquitectura, de la imagen en movimiento a la performance.

Imagénes_  The Wire,  Jeff Wall. Invisible man preface